Graffiti og street art i Rotterdam, fra fortid til nutid

Et af de bedste steder i Holland at opleve gadekunst og graffiti er uden tvivl Rotterdam . Mens Heerlen hævder at være Hollands 'vægmalerihovedstad', tager Amsterdam sig af den nødvendige 'gadekunst- og graffiti-fix', og Utrecht er et stort frilandsmuseum, arbejder Rotterdam hårdt på at forene alle disse karakteristika og måske endda overgå dem.

Det moderne gadebillede i Rotterdam er bemærkelsesværdigt varieret og farverigt. Med snesevis af kommunale vægmalerier og mange eksempler på ulovlig graffiti, der konkurrerer om opmærksomheden, især langs jernbanen, metrotunnelerne og motorvejen. Læs i dette blog artikel mere om graffitiens historie og street art i Rotterdam.

Rotterdam er et offentligt museum, som du ikke skal betale for. Samlingen består af en stærk tradition for grænseoverskridende fri street art og street art vægmalerier på internationalt niveau.

Et stykke Rotterdams gadekunsthistorie

De første eksempler på gadekunst og graffiti, der dukkede op i Rotterdams gadebillede, opstod under punkbevægelsen i 70'erne. Denne scene centrerede sig primært omkring punkbandet 'Rondos', grundlagt af en gruppe studerende fra Rotterdam Academy of Fine Arts . De afviste traditionelle teknikker som tegning, ætsning og maleri og erstattede dem med malede slogans på byens mure.

Derudover brugte de hjemmelavede skabeloner i form af en rotte, en lille tank eller en hammer og segl, sirligt skåret ud af pap og sprayet på væggene. De var små og reserverede, men alligevel til stede i stort antal i gadebilledet, og på grund af teknikkens præcision så det nogenlunde officielt og værdigt ud. Lidt senere fik rotten endda sin egen tegneserie – 'Rød Rotte', kaldenavnet på tegneren og sangeren i punkbandet.

Det er selvfølgelig ikke tilfældigt , at rotten er et populært dyr at afbilde i street art og graffitikultur (tænk på Dr. Rat, Blek le Rat, Banksy og endda Mikki Waus): Udover at rotten var et populært kæledyr i punkscenen, symboliserer den lille skabning gaden og alle, der føler sig afvist af samfundet. Og for at citere Banksy: 'En rotte eksisterer uden tilladelse'.

Den chilenske (maler)brigade

I samme periode blev den ' chilenske søjle ' opført i Rotterdam for flygtninge fra den chilenske junta (militærdiktatur). Den 10 meter høje struktur stod på pladsen nær indgangen til hovedbanegården fra 1975 til 1984/85 og fungerede som en 'kommunikationssøjle'. Store, farverige vægmalerier og socialt engagerede tekster som 'Junta væk' og 'Chile fri' prydede overfladen og tiltrak forbipasserendes opmærksomhed.

Kunstneren Jorge 'Kata' Nuñez flygtede også fra regimet. I 1979 grundlagde han en malerbrigade i Rotterdam , der skabte politisk engagerede vægmalerier over hele Holland: 'Vi kommunikerede gennem vores kunst; det var et ideelt udløb.' Det meste af brigadens arbejde er siden forsvundet, og omkring 1990 blev søjlen også fjernet af kommunen.

Heldigvis er der dog stadig vægmalerier af Kata Nuñez at se i byen. For eksempel kan man beundre vægmaleriet 'El Trotamundos' (verdensrejsende) fra 2007 på Zwartepaardenstraat i Cool-kvarteret. Og enhver, der ser nærmere efter og er opmærksom på den kunsthistoriske baggrund, vil se, at vægmaleriet refererer til malerierne på den berømte chilenske søjle. I 2018 restaurerede Kata, der vendte tilbage til sit hjemland i 2012, vægmaleriet under et besøg i Rotterdam, hvilket fik værket til at se så godt ud som nyt igen.

80'erne – starten på graffitikulturen i Europa

I starten af ​​80'erne begyndte graffiti også at dukke op i byen fra en helt anden vinkel. Gennem den fremvoksende hiphop-kultur blev Rotterdam introduceret til en anden form for udendørs kunst. Bemærkelsesværdigt nok blev den nye drivkraft fra denne retning ikke kun støttet af undergrunden, men næsten øjeblikkeligt også af etablissementet.

For eksempel bragte Rotterdam Kommune i 1982 selv graffitikunstneren 'LEE' ( Lee George Quinones ) til Rotterdam for at skabe et vægmaleri på Lijnbaan som en del af Townpainting (et program etableret i 1974 af Rotterdam Art Foundation for at forskønne byen). Omkring samme tid erhvervede Museum Boijmans van Beuningen også værker af Jean Michel Basquiat, Seen og Dondi, og Gallery Black Cat udstillede allerede værker af Keith Haring.

'Piece by Lee' betragtes nu endda som det første offentlige udtryk for hiphop- og graffitikultur i Europa. Udover dette værk er Lee kendt blandt graffitientusiaster for sin rolle i den nu legendariske film 'Wild Style', hvor han spiller en af ​​hovedrollerne sammen med Lady Pink.

Amerikanernes tidlige værker i Holland er interessante for historien, men hvad med de lokale kunstnere? Hvem i Rotterdam hører for eksempel til graffitiforfatterne helt fra begyndelsen, og hvordan har scenen udviklet sig yderligere efter 80'erne?

Forvandlingen fra graffiti til street art

Rotterdam har derfor været involveret i traditionel graffiti lige fra begyndelsen, og mange håndmalere er stadig aktive den dag i dag. CES53 er en sådan forfatter fra de tidlige dage. Hans store værk består hovedsageligt af værker fra Rotterdam, men denne kunstner har også gjort sig et navn internationalt. For eksempel var han en af ​​de første graffitikunstnere , der malede tog i Holland, Belgien og Tyskland.

Som ung dreng blev han inspireret af det, han så på amerikanske tv-kanaler. Da han endelig endte i Rotterdam og så eksempler fra punkscenen på væggene, var det et lille skridt for ham at tage en tuschpen op og være med. Efter at have set dokumentaren Style Wars justerede han sine formater og materialer og begyndte at spraymale større værker. Værker, der kan beundres den dag i dag.

En anden forfatter, der var tidligt til stede i Rotterdam, er TIME. Mens nogle udødeliggør deres 'arv' i en håndgribelig bog, er TIME (Bad Boyz Inc.) gået over i de berømte bøger som en graffitikunstner fra begyndelsen. Og han stoppede aldrig.

Hvis essensen af ​​graffiti er afgrænsningen af ​​territorium, er det lykkedes for TIME at gøre det i Rotterdam til fulde: ikke alene er det allestedsnærværende, men det har været så kontinuerligt siden begyndelsen. Han inkarnerer dermed graffitikulturens drive og tankegang fuldt ud.

Indtil for nylig kunne man stadig læse hans navn på den nu nedrevne Correct-bygning. Denne smukke bygning havde stået tom i årevis og udstillede en fin samling af stilarter og færdigheder fra forskellige graffiti- og street art-kunstnere fra Rotterdam-miljøet.

Antallet af internationalt anerkendte 'navne' fra Rotterdam er nu betydeligt. Gadekunst- kunstnere som Bier en Brood, Telmo Miel, Nina Valkhoff, Tymon de Laat, Ox-Alien, den førnævnte Ces53, Edo Rath, Daan Botlek, Mr. June, Said Kinos, Danny Rumbl og Eelco van de Berg nyder stor national og international anerkendelse.

En nøglefigur i Rotterdams miljø er Rotterdamgraffiti010 , der begyndte at skrive i sporvognstunnelerne på Rotterdam Zuid i 1989. Han maler stadig, men i dag gør han sig hovedsageligt bemærket som samler af værker af (lokale) street art- og graffitikunstnere i Rotterdam på Instagram.

Han spillede for nylig en rolle under BEDST BEHOLDT HEMMELIG graffiti-jam i nedrivningsbygningen ved siden af ​​Rotterdam South togstation. Den bygning, på Rosestraat 1001, ligner en rest fra en glemt tid, overtaget af en storm af kunstnere, der er anonyme for udenforstående, præcis som deltagerne i jammen ønskede det.

Street art-bureauer og kunstplatforme

Byen mangler heller ikke projektbureauer, street art-relaterede organisationer og kunstplatforme. Tænk for eksempel på samtidskunstplatformen Opperclaes, CBK, Maison Savant og HipHop In Je Smoel. Sidstnævnte organisation er med Rewriters i spidsen for Rotterdams street art- og graffitiscene og arrangerer også den årlige street art-festival POW! WOW! Rotterdam . Hvert år sprudler byen af ​​ny street art, lige fra munter og farverig til dristig og provokerende.

Mange gadekunstmalerier er placeret i mindre privilegerede dele af byen, på gavlene af rækkehuse, såsom 'Wolf is schaapskleren' af Nils Westergard (Nilsvra), skabt i 2021 i Zuid. Eller på vægge, der midlertidigt er blotlagt på grund af nedrivningsarbejde, såsom maleriet af Telmo Miel og Sebas Velasco fra 2017 på Hartenruststraat. Dette gigantiske vægmaleri vil snart ikke længere være synligt på grund af byudvikling i Oude Noorden.

I det nyudviklede M4H-område er gadekunst i Rotterdam også blevet anvendt som et "kvarterforbedringsmiddel". Under den første POW! WOW! i 2018 blev forskellige bygninger og pakhuse i det gamle, forfaldne havneområde udsmykket med kunst. Man kan stadig se de enorme vægmalerier fra dengang, herunder samarbejdet mellem kunstnerne Dopie.dsk og its.Narda på havnekajen i Marconistraat. De gigantiske fisk smelter smukt sammen med omgivelserne og er udført i den karakteristiske, kraftfulde Dopie-farvepalet.

At gadekunst og vægmalerier bruges til at give et kvarter eller distrikt et kulturelt løft er i øvrigt ikke noget nyt. Denne form for bymarkedsføring er blevet anvendt med succes verden over i de senere år. Gadekunst kan bruges til at forbedre kvarteret på mange måder, for eksempel ved at forvandle transformerstationer og elskabe til kunstværker. Læs mere her om mulighederne for gadekunst på transformerstationer.

Under 2021-udgaven af ​​POW! WOW! Rotterdam skabte Rotterdams leverandør af udenjordisk kunst, Ox-Alien, sit hidtil største soloværk. Denne gang ikke i sin signaturlyserøde farve, med fokus på omgivelsernes naturlige farver. At hans værker ikke altid behøver at være store for at fange øjet, er tydeligt mange steder i byen. I Oude Noorden har han efterladt adskillige værker på træpaneler, herunder et par enkelt udførte skøre øjne på Bergweg.

Sådan startede Ox-Alien også oprindeligt, da han arbejdede derhjemme på træpaneler under navnet P. Bloem, som han efterfølgende satte op forskellige steder i byen. Ox-Alien er en del af Lastplak-kollektivet , der blev grundlagt i 2001 , en mangfoldig gruppe bestående af street art-kunstnere, forfattere og designere. Samarbejdet mellem disse personligheder, hver med deres egen stil og personaer, resulterer gang på gang i en livlig 'gruppe' af farver og visuel galskab med en sund dosis selvironisk humor.

Street art 2.0 – digitalisering

I Rotterdam vil du støde på alle former for street art, og siden begyndelsen af ​​2021 også en digital form. Et godt eksempel på, hvordan street art fortsætter med at udvikle sig, er de animationer, videoer og illustrationer, der blev vist under HIJSLights-projektet på væggene i Santos-lageret og på Paul Krugerstraat.

De tværfaglige værker – herunder værkerne af den unge audiovisuelle kunstner Wes Broersen og grafisk designer Mister Adam (Adam Oostenbrink) i samarbejde med Jurriaan Hos – var synlige via projektioner og lærreder i flere timer fra tidlig skumring som en moderne form for Rotterdams gadekunst.

I Adam og Hos' motion graphics snurrede teksten 'yeah' rundt som en 'nål', men forblev alligevel læselig på grund af designet og bogstaverne – en leg med form og tekst. Hos Wes handler det om en kombination af levende billeder og lyd, hvor det er særligt, at han tager sig af designet samt software- og lyddelen.

Street Art i Rotterdam, konklusionen...

I Rotterdams nuværende gadebillede er den regulerede form for gadekunst fuldt ud til stede. Kunstnere fra ind- og udland bruger farver og figuration til at give nyudviklede kvarterer og udsatte områder den ønskede drivkraft til yderligere udvikling. Ideen bag dette er, at disse vægmalerier og vægmalerier gør kvarteret (midlertidigt) mere levende og fremmer forbindelsen mellem beboere, generationer og kulturer.

Dertil kommer den organisk skabte kunst. Denne bevægelse kræver ikke tilladelse og kredser udelukkende om kunstnerens autonome udtryk. Hun ser ikke byens mure som kommunal ejendom, men som et lærred for alle. Skribenterne arbejder anonymt, hurtigt, strengt udenfor kontortid og vil aldrig indordne sig i de toleranceområder, som kommunen har udpeget.

Man kan sige, at Rotterdam er et street art-museum, man ikke behøver at betale for. Samlingen: en stærk tradition for grænseoverskridende fri street art, farverige street art-muraler og kommunal politik.

Hvis du besøger Rotterdam, er der stor sandsynlighed for, at du vil støde på gadekunst i en butik, restaurant, café, klub eller hotel. Flere og flere gæstfrihedssteder opdager kraften i gadekunst og hvordan den kan bidrage til atmosfæren, oplevelsen og stedets karakter. Læs mere om gadekunst i hotelbranchen, f.eks. på restauranter, klubber, hoteller og i butikker.

Er du endnu ikke færdig med at læse om gadekunst? Tjek også denne blog Beskeder: Vægmalerierne af Heerlen som et stort friluftsmuseum, Oprindelsen af ​​graffiti i Amsterdam of Gadekunst i kvartererne i Utrecht.

Kunne du tænke dig at vide mere om graffiti og street art?

Har du spørgsmål, kommentarer eller forslag til graffiti og gadekunst i Rotterdam ? Eller vil du gerne vide mere om historien, booke en gadekunstrundvisning eller bestille et gadekunstmaleri? Så kontakt en af ​​vores specialister og få mere information eller et uforpligtende tilbud.